Varsovia esconde joyas arquitectónicas. Apartamentos que huelen a secesión, impresionantemente altos, bañados por el sol, con detalles elaborados: carpintería, estufas de azulejos o estuco. A veces se pueden encontrar entre los anuncios de venta de propiedades. Sin embargo, comprar un trozo así es un tema para valientes. Y no solo porque todos repiten como un mantra „la renovación de espacios antiguos siempre es una sorpresa”. Principalmente porque trabajar con el tejido arquitectónico antiguo es trabajar con la memoria colectiva y una especie de compromiso no escrito: una declaración de ser consciente. Agnieszka Komorowska-Różycka se dio cuenta de esto, quien con el apoyo de su socia de la oficina Nasciturus design – Katarzyna Kiełek – dio una segunda vida a un apartamento en un edificio de principios del siglo XX. Al comenzar un nuevo capítulo de su vida cerca de la Plaza de la Constitución, comenzó de alguna manera un nuevo camino como diseñadora. Pracownia Nasciturus design ha estado en funcionamiento durante 15 años, pero de hecho, este apartamento robó los corazones de las diseñadoras y las hizo enamorarse de las revitalizaciones de interiores.

Antes de que Agnieszka Komorowska-Różycka y Katarzyna Kiełek comenzaran su aventura de 1,5 años con el apartamento en el centro de Varsovia, su oficina se especializaba en interiores industriales. El hormigón, el acero y el vidrio eran su sello distintivo. Sin embargo, al subir por las escaleras de la histórica escalera al tercer piso de un edificio de 1904, sintieron que su amado lenguaje hasta entonces dejaba de ser adecuado. Respiraban el ambiente de la antigua Varsovia, percibían su antiguo esplendor y deseaban desempolvar lo que quedaba de ese brillo. No querían conformarse con una correcta restauración del espacio, creando un museo estético. Decidieron capturar en el proyecto el espíritu de la metrópoli que conocen y aman; diseñar una nueva calidad que emergería en la conversación entre lo antiguo y lo moderno.
De hecho, no todo lo que encontraron en el lugar era aceptable. Algunos estándares habían cambiado, por lo que lo primero que se modificó fue la disposición funcional del apartamento, que necesitaba ser modernizada. En el plano original, el espacio de 120 metros estaba dividido en varias habitaciones pequeñas, separadas entre otras cosas para el servicio. Las diseñadoras las unieron en una zona de estar compuesta por cocina, comedor y sala de estar, junto con un baño de invitados contiguo y una zona íntima para los anfitriones, que consistía en un gran dormitorio con un salón de baño abierto a él.

Las diseñadoras aún sonríen al recordar la acción de transporte de la viga, que resultó ser necesaria para reforzar el techo arqueado después de las demoliciones. Llevar una viga de 6 metros por las escaleras requirió una gran habilidad. También fue una tarea muy laboriosa y tediosa quitar los yesos sordos y colocar nuevos. La etapa más agradable de este proceso fue descubrir un hermoso ladrillo de antes de la guerra, que fue expuesto en una de las paredes representativas. También miraron con gran ternura la carpintería. Mientras que la original se pudo salvar (fue equipada con modernas manijas Linea Cala), las ventanas, desafortunadamente, tuvieron que ser reemplazadas. Los estucos, característicos del estilo de la época, se convirtieron en uno de los motivos principales del apartamento. Los intrincados patrones adornaron las paredes y su remate con el techo. Un discreto y elaborado patrón también fue introducido por las diseñadoras en los frentes de la construcción minimalista de la cocina. La despensa, revestida con elegante chapa y iluminada, tiene dentro muchas estanterías y armarios de carga. De hecho, hay más soluciones ingeniosas en la cocina: en la isla se instaló una placa de cocina Bora con una campana situada entre los campos de cocción, y junto al fregadero, un grifo Franke que se pliega y se oculta, sin interrumpir, cuando no es necesario, las líneas limpias. En todo el apartamento se puede ver una gran ligereza en el manejo de la geometría. Las diseñadoras eligieron para el interior lámparas muy efectivas y características firmadas por los más grandes diseñadores del mundo. Sobre la isla colgaron tres „arañas” de Vibii de la colección de Erick Levy, y junto al sofá, una lámpara característica de brazo – „265” de Flos. Un ritmo regular es introducido en la sala por una estantería para libros pintada en polvo de negro y hecha por un amigo de las diseñadoras. La geometría también es visible en el dormitorio matrimonial, comenzando desde el cabecero tapizado de la cama, pasando por lámparas de noche los brazos de soporte o la construcción original preparada para la ducha. El cristal enmarcado gráficamente encaja perfectamente con la grifería austera de Zucchetti.

En todo el apartamento se utilizaron de manera coherente los mismos materiales de acabado, aplicando un juego de contrastes de colores y temperaturas. En la encimera de la cocina y en la estantería debajo de los armarios colgantes de la sala se encuentra un noble mármol negro Nero Marquina con un hermoso dibujo de vetas blancas. Los delgados y engañosamente similares al piedra natural, pero mucho más ligeros, aglomerados de cuarzo lechosos fueron elegidos como revestimiento en la isla de la cocina y en las paredes del baño integrado con el dormitorio. En el suelo de todas las habitaciones se colocó un parquet de roble grisáceo, protegido con aceite y cera.
Al diseñar para la mitad del dúo Nasciturus design, las arquitectas de interiores pudieron por primera vez en la historia de la oficina decidir sobre todo y cumplir sus sueños. Por eso se permitieron ideas más vanguardistas: una bañera independiente en el dormitorio o un diseño visionario. La esencia de este último son los proyectos de Marcel Wanders en el apartamento: la lámpara blanca sobredimensionada „Faro” y la alfombra floral de gran formato „Fool's Paradise” de Moooi, que reinan en la sala. Cuando se les pregunta si repetirían esta experiencia, responden unánimemente: „sí, definitivamente, queremos más de esto!”.







El autor de las fotos es Hamish Cox